пятница, 27 сентября 2013 г.

Фотокниги: Некоторые мысли о редактировании и определении последовательности

Этот текст, посвященный процессу работы над фотокнигами, впервые появился в блоге новозеландского фотографа Харви Бенджа. Все сформулированные ниже принципы редактирования довольно ясны и понятны, тем не менее, как замечает сам автор, повторять простые истины можно снова и снова. С разрешения Харви я публикую в This is a photobook перевод его лаконичного и, думаю, весьма полезного материала.

Рабочие отпечатки

Каждый, кто когда-нибудь делал фотокнигу, начинал с системы, с методики работы. Со способа, который, надеюсь, делают ее (фотокнигу) блестящей. Много было сказано на эту тему, и рекомендации были сформулированы людьми, знающими об этом более чем просто много. Вспомните о Джерри Бэдже (Gerry Badge) и Джоне Госсадже (John Gossage). И все же почему столько фотокниг, которые я смотрю, с этим не справляются?

В настоящее время я нахожусь в процессе редактирования, определения последовательности и дизайна новой книжной работы, так что этот пост в действительности написан для меня самого как напоминание о вещах, что я должен помнить и не забывать. Я писал об этом и прежде, но основные принципы можно повторять снова и снова. Итак…

1. Необходимо иметь сильную, убедительную идею. Свежую, волнующую, трудную. Не подражательную и не увиденную когда-то раньше.
2. Придумайте захватывающее, привлекательное название для книги. И проверьте через Amazon, убедившись, что кто-то другой не использовал его первым.
3. Начните с действительно хороших фотографий, гораздо большего их количества, чем вам потребуется в итоге.
4. Использование плохих снимков только ослабит хорошие.
5. Не впихивайте дрянную картинку только потому, что она соответствует идее. И не используйте хорошую фотографию, если она не соответствует идее.
6. Планируйте последовательность кадров, которая удивляет, бросает вызов и озадачивает. Задавайте больше вопросов, чем даете ответов.
7. Когда ставите фотографии вместе, не делайте так, чтобы объяснение этому было слишком очевидным, и убедитесь, что вес частей не меньше воздействия отдельных снимков.
8. Попробуйте сформировать книгу, основанную на концептуальном потоке снимков, а не на исключительно визуальном. Визуальная последовательность, как правило, слишком очевидна, не говоря о том, что она неинтересна и скучна.
9. Не берите больше фотографий, чем нужно. Книга из примерно пятидесяти снимков или около того будет работать лучше. Меньше часто значит лучше.
10. Дайте картинкам место подышать посреди большого белого пространства.
11. Проанализируйте ритм и поток работы. Формирование последовательности фотографий подобно сочинению музыки.
12. Подумайте над тем, что сделает художественную работу прекрасной, и убедитесь, что вы все предприняли для этого. Есть ли в вашем проекте чувство тайны, скрытый нарратив и причина, по которой читатель захочет снова и снова возвращаться к работе и рассматривать ее?
13. Не передизайнерите книжную работу. Книга — для фотографий, а не для демонстрации умного дизайна. В сущности, вообще избегайте «умного».
14. Удостоверьтесь, что работа имеет ощущение достоверности. Избегайте надуманного.
15. Редактируйте и определяйте последовательность, а потом повторите это опять и опять, потому что всегда можно сделать лучше. Всегда.
16. Когда вы имеете нечто, что, как вы думаете, работает, сделайте макет, который будет как можно более близок к финальному варианту книги. Это даст вам представление о проделанной работе как на визуальном, так и тактильном уровне.
17. Наконец, помните, что нет никаких правил. И даже если вы думаете, что есть, то нарушайте их.

В прошлом я делал книжные проекты, печатая в открыточном формате предполагаемые снимки и раскладывая их на большом столе, чтобы отредактировать и упорядочить. Хотя в случае с этой книгой я делал такие отпечатки, я также сразу создал файл в InDesign и потом конвертировал работу в PDF. Теперь я закончил с этими многочисленными PDF-файлами, которые показывают движение работы, постепенно совершенствуя ее и, надеюсь, делая книгу лучше. Я считаю этот способ действительно гибким и простым, а использование InDesign — легким делом.

Фотографии, не прошедшие отбор

Фотографии, отбор прошедшие
Макет фотокниги

В качестве добавления к этому посту Йорг Колберг (Jörg Colberg), основатель и редактор хорошо известного и влиятельного блога Conscientious, в электронной переписке сказал следующее, и все это правда и отличные советы: «Во-первых, у вас должны быть хорошие фотографии, чтобы сделать хорошую фотокнигу. Без хороших фотографий это трудная задача (некоторым книгам не нужны хорошие фотографии, но они опираются на великолепный концепт). Концепция книги должна работать. Существует много навороченных работ, в которых люди слишком сильно старались быть крутыми. Так что создание действительно хорошей книги — это тяжело, гораздо тяжелее, чем думает большинство. И люди не понимают, что единственной вещью, которая позволит книге выделиться, является качество всего материала, а не ваша сложная упаковка или что-нибудь такое, что вы там придумали. Словом, суть в этом».

Автор: Харви Бендж
Источник: Harvey Benge — Photography + art + ideas
Переведено и опубликовано с разрешения автора

четверг, 26 сентября 2013 г.

PhotoBook Awards 2013: Обзор шорт-листа

В прошлую пятницу на выставке New York Art Book Fair Алек Сот анонсировал шорт-лист претендентов на получение премии PhotoBook Awards, проводимой американским фондом Aperture совместно с международной фотоярмаркой Paris Photo. В этом году в адрес организаторов пришло свыше шести сотен заявок, однако в число финалистов судейской коллегией было отобрано только тридцать изданий, десять из которых проходят в номинации PhotoBook of the Year, а остальные двадцать — в категории First PhotoBook.

К сожалению, не со всеми проектами можно познакомиться в сети, хотя бы частично пролистав переснятые развороты, и в этом посте я постаралась собрать информацию только о доступных фотокнигах из короткого списка. Замечу, что я намеренно не даю здесь ссылки на серии фотографий. Отдельные кадры вы всегда сможете найти на сайтах авторов. Меня интересовал именно книжный формат.

Примечание. Все картинки увеличиваются при клике. Для просмотра некоторых видео нужно будет перейти по ссылке на Vimeo.

PHOTOBOOK OF THE YEAR

Holy Bible
Adam Broomberg & Oliver Chanarin
MACK, London / Archive of Modern Conflict, London

Частично вдохновившись комментариями Бертольда Брехта к его личной Библии, Брумберг и Чанарин использовали коллекцию изображений The Archive of Modern Conflict и соединили эти снимки вооруженных конфликтов с текстом Священного Писания. Ключевая мысль, от которой художники отталкивались, была высказана радикальным философом Ади Офиром, писавшим о том, что «Бог открывается через катастрофу, через насилие». Фотокнига Holy Bible имитирует структуру и форму Библии короля Якова.



  



New York Arbor
Mitch Epstein
Steidl, Göttingen, Germany

Митч Эпштейн исследует место природы в пространстве мегаполиса. В 2011—2012 годах фотограф изучил пять районов Нью-Йорка в поисках старых деревьев, ко многим из которых он возвращался не раз, наблюдая их взаимоотношения с городом.


Iris Garden
William Gedney, text by John Cage
Little Brown Mushroom, Minneapolis

Книга сочетает в себе 22 истории, написанные композитором Джоном Кейджем, и 44 фотографии Уильяма Гедни (в том числе портреты самого музыканта). Следует заметить, что тексты и снимки фактически не зарифмованы в издании. Дизайнер Ханс Сигер построил его так, что Iris Garden отражает кейджевскую концепцию случая.







Surrendered Myself to the Chair of Life
Jin Ohashi, text by Nobuyoshi Araki
AKAAKA, Tokyo

В основу книги легла документация устроенного художником откровенного эксперимента с участием трех сотен мужчин и женщин. В аннотации издание описывается как размышление о рождении, жизни и смерти, эросе и идентичности, контроле и экстазе, рае и аде нашего сознания.











Rasen Kaigan
Lieko Shiga
AKAAKA, Tokyo

Живя в небольшом городке Китакама в префектуре Мияги, Шига снимает официальные события и фестивали, а также ведет запись устной истории региона. Ее книга — это не готовый рассказ о месте, а попытка художницы интегрировать саму себя в пространство.



The PIGS
Carlos Spottorno
Phree and Editorial RM, Madrid

PIGS изначально является аббревиатурой, введенной финансовой прессой для обозначения сложного экономического положения в Португалии, Италии, Греции и Испании. Термин, использовавшийся преимущественно неоконсерваторами, был в итоге подхвачен медиа. Карлос Спотторно иллюстрирует в своей книге стереотипы, связанные с понятием PIGS.





War/Photography: Images of Armed Conflict and Its Aftermath
Various photographers
Anne Wilkes Tucker, Will Michels, Natalie Zelt
Museum of Fine Arts Houston / Yale University Press, New Haven

Книга издана по мотивам одноименной выставки в Музее изобразительных искусств Хьюстона и включает в себя иконические кадры вооруженных конфликтов, начиная с дагерротипов Крымской войны и заканчивая цифровыми снимками, документирующими события в Ираке XXI века.







FIRST PHOTOBOOK

A Period of Juvenile Prosperity
Mike Brodie
Twin Palms Publishers, Santa Fe

Броди было 17 лет, когда он запрыгнул на свой первый грузовой состав, чтобы съездить к другу в Алабаму. После этого он провел годы, путешествуя по стране автостопом или на поездах, и сформировал богатую коллекцию снимков, которые легли в основу книги.







Speaking of Scars
Teresa Eng
If / Then Books, London

Медитация о травме и памяти — так книгу описывает сам автор.



Pools
Craig Fineman
Stussy / Dashwood Books, New York

В книге собраны фотографии Крэйга Файнмена, в 1970-х снимавшего скейтбордистов.




Karczeby
Adam Pańczuk
Self-published

Karczebs — название одного из диалектов, употребляемого в восточной части Польши и представляющего собой смесь польского и белорусского. Слово также используется для описания того, что остается после срубленного дерева — части ствола, застревающей в почве своими корнями. Это значение можно отнести и к людям региона, имеющим тесную связь с землей.







The Fourth Wall
Max Pinckers
Self-published

Фотокнига исследует влияние индийского кино на повседневную жизнь в южноазиатской стране и то, как вымышленный мир пропитывает действительность.


Silvermine
Thomas Sauvin
Archive of Modern Conflict, London

Silvermine — коллекция снимков с негативов, выуженных Томасом Совином из мусорных баков Китая и запечатлевших будни жителей страны в 1985–2005 годах. Фотокнига состоит из пяти миниатюрных альбомов-томов, в каждом по двадцать изображений, распределенных тематически.






Grays the Mountain Sends
Bryan Schutmaat
Silas Finch Foundation, New York

Вдохновленная поэзией Ричарда Хьюго, эта книга вобрала в себя пейзажи, натюрморты и портреты, исследующие жизнь рабочих, проживающих в небольших горных городках и шахтерских сообществах американского Запада.





Down These Mean Streets
Will Steacy
b. frank books, Zürich

Изобретательный коллаж, представляющий спираль американской экономики и формирующий портрет изменяющейся страны.







Return to Sender
Sipke Visser
Self-published

В период между 2008 и 2010 годами художник отправил по случайным адресам по всей Британии более пятисот рукописных писем. В каждый конверт была вложена фотография. В своих посланиях автор просил получателей написать что угодно о снимке, о том, кем является адресат, где он живет, какая у него погода. Из материалов этого мейл-перформанса и состоит книга.

Return to Sender - Sipke Visser from Sipke Visser on Vimeo.





Follow by Email