суббота, 26 июля 2014 г.

Лоренцо Виттури: «Я хотел уловить острую динамику рынка Ридли-Роуд»

В преддверии открытия выставки Лоренцо Виттури в лондонской галерее Photographers' Gallery блог This is a photobook публикует перевод недавней статьи The Guardian, которая посвящена его фотокниге Dalston Anatomy, признанной одним из лучших фотографических изданий прошлого года и этой весной повторно выпущенной Self Publish, Be Happy сразу под несколькими тканевыми обложками.


Итальянец по происхождению, базирующий в британской столице фотограф желал запечатлеть яркость рынка Восточного Лондона, прежде чем тот падет жертвой джентрификации. Его изумительные, насыщенные цветом овощные скульптуры и сюрреалистичные портреты именно это и делают.

Рынок Ридли-Роуд в Далстоне — один из последних сохранившихся примеров причастного к рабочему классу, яркого мультикультурного Лондона, тот тип района, который быстро исчезает под приливной волной джентрификации, преобразившей ряды Восточного Лондона в течение последнего десятилетия. Вдохновленный шумом и суетой африканских, карибских и азиатских продуктовых лотков базара, фотограф Лоренцо Виттури намеревался ухватить то, что он называет «сумасшедшей эстетикой». И результат, Dalston Anatomy, стал одной из наиболее признанных фотокниг 2013 года. Это набор изображений, которые насколько возможно далеки от традиционной стрит-фотографии, но в то же время исторгают какофоническую энергетику улицы.

суббота, 12 июля 2014 г.

Книжная полка: Blumen Колье Шорр

Blumen
Collier Schorr
Steidl & MACK, 2010
104 страницы
53 цветные и черно-белые фотографии
25 см x 31,4 см, твердый переплет
Дизайн: Collier Schorr & Matthew Kraus


Полтора десятилетия Колье Шорр работает в Южной Германии над своим долгосрочным проектом Forest and Fields, документируя реальную и воображаемую жизнь небольшого немецкого городка Швебиш-Гмюнд и используя окрестные ландшафты как карту персональной истории. Книга Blumen — вторая часть этой большой серии, итогом которой станет лимитированная, подписанная и пронумерованная коллекция изданий, собранная в одном боксе.


В публикацию, вышедшую в 2010 году, вошли работы, снятые в период с 2005-го по 2008-й. Снимки, являющие собой сочетание природы и искусственности, фиксируют таинственные и странные временные конструкции из полевых цветов и трав, застывших в воздухе, точно мухи, попавшие в паутину. Фон в виде незамысловатого лугового пейзажа или бесцветной стены подчеркивает тревожность этих сооружений и вместе с тем их театральную, даже театрализованную драматичность. Опираясь в большей степени на идею абстрактного, Шорр воссоздает фотографии, которые сложно назвать в привычном смысле натюрмортами. Парад статичных цветочных композиций она нарушает вкраплениями кадров, запечатлевших бессистемное нагромождение различного рода инструментов, строительных материалов или овощей. Изредка в ландшафт вторгается человек, однако присутствие его остается чаще малозаметным.

Дизайн Blumen элегантно прост. Череду аккуратных разворотов с одним изображением, помещенным на листе справа, время от времени разбавляют раскрывающиеся страницы-клапаны.

вторник, 1 июля 2014 г.

Грани будущего: «Потом» Наталии Балута

«Потом», первая книга московского фотографа Наталии Балута, едва выйдя в мае этого года, практически сразу попала на фестиваль Self Publish Riga в Латвии, после чего показывалась в Петербурге в рамках выставки отечественного самиздата I'mpressed, а теперь отправилась путешествовать по Европе в составе коллекции мобильной библиотеки Zines of the Zone. Публикация эта, выпущенная внушительным тиражом в 500 экземпляров (молодые художники, осваивающие в нашей стране поле селф-паблишинга, редко когда переступают порог и в сотню копий), непроста как по своей структуре, так и по содержанию.


Визуализировать невизуализируемое — такой была одна из задач Наталии, исследовавшей в «Потом» тему будущего. Свыше пятнадцати лет Балута занимается аналитикой и прогнозированием для международной корпорации («У нас есть профессиональная шутка, что в этой работе пополам науки и магии»), однако в своей книге фотограф пытается выстроить не политические, экономические или социальные сценарии, чего легко ожидать от издания, изучающего подобный вопрос. Автора интересуют скорее личная человеческая история, интуитивный поиск тонких ассоциаций, связывающих нас с незримым и непознаваемым грядущим временем и требующих от зрителя столь же тонкого и внимательного погружения.

В интервью This is a photobook Наташа рассказала о том, как она собрала свой пазл о будущем, как искала нужную форму для высказывания, почему у ее книги есть две концовки и зачем нужно подстегивать собственные амбиции.