суббота, 25 октября 2014 г.

Фавориты фаворитов

Издание The Guardian выяснило у известных фотографов и авторитетных фотодеятелей, какие книги вызывают у них наиболее яркие чувства. This is a photobook публикует перевод статьи, в которой Нан Голдин, Алек Сот, Пол Грэм и другие персоны выбирают свои любимые издания на все времена.

НАН ГОЛДИН (Nan Goldin)
Пионер интуитивно-интимного дневникового стиля

В какой-то момент я была одержима Кристером Стрёмхольмом. Я любила его снимки трансвеститов из серии Les Amies de Place Blanche. Однако для меня одним из величайших фотографических изданий является его книга-путешествие Poste Restante. Он мой любимый автор наряду с Андерсом Петерсеном. Кристер заглядывал во тьму и за ее пределы. Он был гуманистом. Он никогда не снимал человека, не будучи с ним знакомым. Как и я. У нас схожий подход. Однажды я с ним встретилась. Он увидел мое слайд-шоу в 1980-х, находясь в инвалидном кресле, и сказал: «Вот у кого столь же большое самомнение, что и у меня». Как-то раз я получила возможность поговорить с ним, но сильно облажалась. У меня был тогда период срыва. Я несколько сожалею об этом, не очень сильно, но все же.






вторник, 14 октября 2014 г.

Дрейфующие формы: «Айсберг» Кирилла Савченкова

Шорт-лист немецкой Dummy Award Kassel, номинация на британскую MACK First Book Award, участие в ViennaPhotobookFestival и книжном рынке престижной голландской ярмарки Unseen — в короткий срок изданная в нынешнем году дебютная книга Iceberg Кирилла Савченкова привлекла к себе внимание представительных арт-мероприятий, закрепив за автором репутацию одного из наиболее интересных молодых российских художников. Планомерно исследуя в собственных проектах тему постсоветских спальных районов, московский фотограф, и сам выросший в пригороде столицы, в своей работе обратил накопившийся за последние несколько лет разнородный визуальный материал в нелинейную биографию молодого жителя окраин, в которой эмоциональные и откровенные новеллы о взрослении пересекаются с рассуждениями о природе изображения, психогеографии современного мегаполиса и ландшафте в целом.


В беседе с блогом This is a photobook Кирилл объяснил свой интерес к эклектичной повествовательной структуре и рассказал, почему считает, что фотокнижные фестивали становятся похожими на sunday up market.

среда, 1 октября 2014 г.

Paris Photo — Aperture Foundation PhotoBook Awards 2014: Обзор-шорт-листа


В прошлые выходные на New York Art Book Fair в США Тодд Хайдо анонсировал шорт-лист престижной книжной премии Paris Photo — Aperture Foundation PhotoBook Awards, основанной в 2011-м и фактически открывающей парад итоговых списков лучших фотографических изданий уходящего года. В состав номинантов вошло 35 работ. Дюжина из них притязает на получение приза в категории PhotoBook of the Year, восемнадцать будут бороться за звание лучшей дебютной фотокниги, а из числа еще пяти выберут каталог года (последний раздел учрежден только в 2014-м). Отбором кандидатов на этот раз занимались директор Paris Photo Жульен Фридман, издатель Aperture book program и The PhotoBook Review Лесли А. Мартин, редакционный директор IMA magazine Мицуко Ота, куратор фотографии Музея изобразительных искусств в Хьюстоне Энн Уилкс Такер и, наконец, упомянутый Тодд Хайдо.

«В адрес оргкомитета премии в этом году поступило около 800 заявок»

Блог This is a photobook, прошлой осенью впервые представлявший обзор претендентов на награду, продолжает традицию и знакомит с нынешним шорт-листом конкурса, предлагая взглянуть на книги. По обыкновению, в публикации собран визуальный материал, доступный в сети, но в ряде случаев (в особенности это относится к самиздату) пришлось ограничиться ссылками только на фотосерии.

«Фотокнига года должна быть изумительной, обладать вау-эффектом, сражать вас. И я не говорю сейчас о внушительном, толстом и красивом фолианте и тому подобном. Что делает книгу любимой? Комбинация превосходных фотографий, великолепного дизайна, последовательности кадров и использованных материалов, соответствующих теме. Я не знаю, есть ли большая разница в подходе к выбору лучшей первой фотокниги, потому что и здесь важен вау-эффект. Она тоже должна обладать всеми теми качествами, которые я только что перечислил. Согласно моим личным стандартам, независимо от номинации должен присутствовать вау-эффект, он должен привлекать вас, идет ли речь о первой или о десятой книге».
Тодд Хайдо в интервью American Photo

Follow by Email